今年下半年，内娱两位“国民级”男演员——雷佳音与吴京——几乎在同一时段被卷进了舆论漩涡，却呈现出两种截然不同的尴尬：一个被“过度消费”到观众生理性排斥，一个被“反噬性围剿”到呼吸都带原罪。两条抛物线一上一下，恰好拼出当下华语影坛最残酷的一面镜子。

先说雷佳音。2022—2024短短三年，他上映的院线片多达九部，总票房累计冲破120亿，实打实的“百亿影帝”。当市场把“中年刚需”四个字贴在他脑门上时，副作用也汹涌而来：打开票务APP，本月待映列表里依旧有他——《酱园弄·下》《抓特务》《惊蛰无声》排队候场，观众调侃“连会员跳过广告都无法跳过雷佳音”。过度饱和的曝光，让“演技稳定”开始被解读为“审美疲劳”，甚至出现了“雷佳音PTSD”这样的超话。观众并非否定他的业务能力，而是对“毫无喘息的档期霸权”本能抗拒——电影公司用他当保险箱，却忘了保险箱如果天天摆客厅，也会碍眼挡路。张译在领取华表奖时那句“暂时停一停”，此刻成了雷佳音最学不会的技能，因为他身后是至少五部已签约、待开机、待补拍的S+项目，资本链条绞得他无法像张译那样“踩刹车”。

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再看吴京，遭遇的却是另一种“盛极而衰”——当民族情绪完成历史任务，高企的符号价值开始反向吞噬本人。过去十年，他精准踩中三个时代鼓点：2017《战狼2》契合南海仲裁后的民族自信；2020《长津湖》对应中美贸易战；2023《流浪地球2》对接国产科幻工业升级。三部作品累计票房近200亿，吴京被送上“国潮门面”神坛。然而2024下半年，风向突变：短视频平台集中翻出他早年“黑哥们语言不通”“酒驾被拘”等旧料，配合《再见，坏蛋》26.7万票房的“惨案”，形成一场声势浩大的“祛魅”运动。过去被观众自动过滤的“直男发言”，如今被逐字解剖；曾经象征热血的“战狼”标签，也被戏谑为“流量密码”。最微妙的是，这批“倒京”声音并非简单的“恨国党”或“殖人”，其中大量是当年第一波走进影院的普通青年——他们完成了情绪消费，便立刻转身要求更复杂的叙事与更克制的表达。吴京成为被“情绪折旧”的第一样本：当国家实力不再需要银幕口号来佐证，过度外放的民族主义就显得有点吵。

资本层面也在“用脚投票”。雷佳音的片约仍排至2026年，因为投资方相信“观众骂归骂，票房基本盘还在”；而吴京手上的项目除《流浪地球3》与《镖人》外，其余皆处于“观望—降级—撤资”的连环套。《镖人》更因女主演那尔那茜的“定向委培”风波面临补拍，预估成本追加八千万，出品方已开始重新评估回报率。业内人士透露，吴京有意转做“纯资本”，不再前台亮相，但“情绪反噬”同样波及他投资的中小成本文艺片，《再见，坏蛋》被群嘲便是证明——观众拒绝“吴京”二字出现在任何角落，哪怕只是幕后金主。

更深层的尴尬在于：雷佳音与吴京，一个代表“过度供给”，一个代表“符号透支”，共同揭示了内娱“男性叙事”的疲软。观众不再满足于“窝囊中年逆袭”或“铁血硬汉救国”两种极端模板，却暂时找不到第三种男性角色出路。于是两人成了替罪羊——骂雷佳音，是骂资本复制；嘲吴京，是嘲情绪过剩。要破解尴尬，唯有等待新的类型与新的面孔来重置市场规则。在此之前，他们只能一个继续“被看烦”，一个继续“被看腻”，在舆论的跷跷板上反复横跳。

发布于：江苏省